Театр музыки народов Урала

 

Музыкальный театр в мировой культуре объединяет все основные виды искусства: музыка, литература (поэзия, проза), хореография, художественно-изобразительное, что обеспечивает максимум возможностей для творческого самовыражения артиста и душевного обогащения зрителя.

«Театр музыки народов Урала» основан на идее объединения национальных культур мира, представленных творческими коллективами.

На территории Урала проживает порядка 160 народностей, каждая из которых имеет свое наследие и общественную организацию для сохранения и приумножения национальных ценностей. У публики есть уникальная возможность познакомиться с музыкой и культурой народов посетив мероприятия Театра, который объединяет их вместе.

При поддержке общественных организаций и национальных сообществ Театр музыки народов Урала постоянно расширяет возможности сотрудничества с артистами, представляющими программы национальной музыки.

В разделе «Солисты и коллективы Театра» представлены все наши артисты. Перейдя на YouTube канал, можно увидеть их выступления и другие материалы.

Русская музыка представлена фольклорным направлением и  романсом, одним из любимых жанров публики.

Зарубежная музыка входит в репертуар Театра с программами европейской классики, испанской музыки и фламенко, африканской, китайской, индийской...

В репертуарный план Театра входят и «смешанные» концерты, в программе которых выступления коллективов разных национальных направлений и жанров, что обеспечивает культурный обмен среди артистов и публики, и позволяет получать наибольшее впечатление.

 

Мария Суворова

Мария Суворова, ученица блистательной оперной певицы Галины Павловны Вишневской, своим творчеством продолжает традиции русского оперного искусства. Публика полюбила Марию за тонкое прочтение романсов Чайковского, Глинки, Рахманинова, Римского-Корсакова. Необычайно красивый голос, изысканность музыкальных интонаций, прекрасная дикция, глубокое осмысление поэтического текста отличают исполнительское мастерство Марии Суворовой. В 2018 году творческие поиски певицы воплотились в альбом «Ты полна чудесной красоты», куда включены 12 знаменитых классических романсов.

Несомненным творческим достижением певицы является концертная программа, посвященная памяти «Рыцаря русского романса» Валерия Агафонова, с которой Мария выступает с 2017 года. Именно Валерию Агафонову удалось вернуть первозданную чистоту и прелесть «запетым» русским романсам, и Мария не только сохраняет творческий дух и стиль Мастера,  но и исполняет его любимые песни с новой силой и обаянием, раскрывая колорит ушедшей эпохи.

С 2016 года Мария Суворова активно сотрудничает со всемирно известным музыкальным коллективом русских народных инструментов «Изумруд», исполняющим музыку разных жанров со своими уникальными аранжировками знаменитых хитов от классики до рока!

В их сопровождении Мария исполняет русские романсы, народные песни, арии из классических и современных опер, вызывая удивление и восторг искушённой публики.

В 2005 году Мария Суворова окончила Уральскую Государственную Консерваторию им.М.П.Мусоргского по классу «Сольное оперное пение».  После окончания консерватории, на Всероссийском оперном фестивале в городе Омске произошла судьбоносная встреча с Галиной Вишневской, которая услышав Марию, пригласила ее в свой Центр Оперного Пения в Москву для дальнейшего совершенствования.

Во время стажировки в Центре Оперного Пения Галины Вишневской состоялись мастер-классы легендарной испанской дивы Терессы Берганца, с которой Мария подготовила арию Леоноры из оперы «Фаворитка» (Доницетти). Эта ария стала одной из самых показательных и ярких в репертуаре Марии.

В 2006 году, пройдя сложнейший отборочный конкурс, Мария была приглашена в труппу Московского музыкального театра им. Станиславского и Немировича – Данченко, где  успешо сотрудничала с выдающимися мастерами оперной сцены, участвовала в театральных спектаклях и концертных программах, в том числе как приглашённая солистка в концертной постановке оперы Римского-Корсакова «Майская ночь или утопленница» под управлением Михаила Плетнёва.

В 2007 году Мария удостоилась высокой чести исполнить арию «Кармен» на юбилее Мстислава Ростроповича в Кремле, в присутствии глав государств и венценосных особ!

В 2014 году была приглашена для участия в концерте с выдающимся тенором современности Хуаном Диего Флоресом.

Сотрудничала с Фабио Мастранжело в Театре Оперы и Балета в городе Екатеринбурге.

Мария принимала участие в постановках оперных спектаклей в Центре Оперного Пения Галины Вишневской: «Кармен» (Дж.Бизе), режиссёр-постановщик Иван Поповский; «Евгений Онегин» (П.И.Чайковский), режиссёр-постановщик Андрис Лиепа; «Иоланта» (П.И.Чайковский), режиссёр Александр Сакуров; «Царская невеста» (Римский-Корсаков), режиссёр Иван Поповский. В постановках оперных спектаклей в театре имени Станиславского и Немировича-Данченко, режиссёр-постановщик Александр Титель, дирижёр-постановщик Феликс Коробов: «Майская ночь или утопленница»(Римский-Корсаков); «Гамлет. Комедия» (А. Кобекин), который был награждён театральной премией «Золотая маска».

В 2017 году в Екатеринбурге был открыт проект «Музыкальная гостиная Марии Суворовой», где ведущие солисты театров исполняют камерную музыку. Это культурно-просветительский проект, благодаря которому публика получила возможность узнать любимых оперных певцов в камерном репертуаре.

Сегодня Мария успешно ведёт концертную деятельность и руководит проектом Центра Творческого Развития , который был открыт в 2009 году с благословения Галины Павловны Вишневской и основан на методиках, полученных в ее Оперном Центре. Мария обучает пению и раскрывает голоса учеников, продолжая нести традиции высокого вокального искусства.

 

Фольклорное объединение «Фолкъ-Толкъ»

Творческое объединение на протяжении 11 лет работает в сфере традиционного народного исполнительства. Сохраняет культурные традиции русского народа. Нами проведены сотни театрализованных представлений, фольклорных концертов и сотни занятий по промыслам и ремеслам для взрослой и детской аудитории. Являемся постоянными участниками общественных традиционных праздников Екатеринбурга и Свердловской области.

Мы провели серию проектов по популяризации традиционной культуры Урала, поддержанных Фондом Президентских грантов. Организуем  народные гулянья, праздники. Занимаемся реконструкцией уральского традиционного костюма. Имеем благодарности от губернатора и министерства культуры Свердловской области.

Своей задачей ставим сочетание глубоких знаний народных традиций, погружения в аутентичный материал и новые форматы  исполнительства в условиях жизни современного города. Одним из главных направлений деятельности является реконструкция и развитие песенных традиций казаков уральского региона.

 

Группа «ИзумRUд» Свердловского академического театра музыкальной комедии

Лауреат Европейских музыкальных фестивалей, Лауреат премии Губернатора Свердловской области, Победители Международного конкурса International Songwriting Competition (USA), Победители конкурса «Best in Ural».

В последние годы группа «ИзумRUд» снискала статус одних из главных музыкальных экспериментаторов России. Группе "ИзумRUд" удалось, казалось бы, невозможное – изменить у широкой публики представление о русских народных инструментах. Стиль  «ИзумRUда» – эстетский коктейль из классики, этники, джаза, блюза и арт-рока. В репертуаре группы как собственные композиции, так и авторские версии  мировых музыкальных хитов. Актуальность их творчества в том, что музыка, созданная в разные эпохи  находит своё новое, современное звучание.

Музыканты  выступили с концертными программами в Москве, Санкт-Петербурге, Париже, Мадриде, Тель-Авиве, Будапеште, Сан-Себастьяне, Генуе, участвовали в  Культурных программах XXII Зимних Олимпийских игр в Сочи, Международного ЭКСПО «Шелковый путь» в Китае, Дня Русского языка во Дворце Наций ООН в Женеве и во многих европейских музыкальных фестивалях. Группа «ИзумRUд» – организатор первого на Урале Международного фестиваля world music «Изумрудный город», участники совместных программ с 7-кратным обладателем премии «Грэмми» американским саксофонистом Полом Уинтером,  легендарным российским Ансамблем «Ариэль», группой «Чайф», сербским режиссером и музыкантом Эмиром Кустурицей, французской группой «Mezcal Jazz Unit» и др.

 

Наталья Мокеева

Родилась в селе Чебаково Ядринского района Чувашской Республики. В 1995 году окончила вокальное отделение Чебоксарского музыкального училища им. Ф.Павлова дипломом с отличием (класс сольного пения).  В 2000 году окончила факультет вокального искусства Казанской государственной консерватории им. Н.Жиганова  дипломом  с отличием (класс сольного пения). В годы учебы в консерватории выступала во многих концертных залах г.Казани, имела контрактные выступления с Большим симфоническим оркестром Татарстана, участвовала в международных конкурсах, стала Призером международного конкурса вокалистов им. М.И.Глинки (Казань, 1999 год).

С 2000 года – солистка Екатеринбургского государственного академического театра оперы и балета. Дебютировала 2 декабря 2000 года в опере Верди «Травиата» (партия Виолетты). С 2002 года сотрудничает со Свердловской Государственной филармонией, выступая с Большим симфоническим, камерным, молодежным оркестрами; а также исполняя камерную программу на различных концертных площадках филармонии. В концертно-камерном репертуаре более ста произведений на языке оригинала. С 2008 года - член СТД РФ. С 2008 года - один из учредителей, член Правления, художественный руководитель ОО «Чувашская национально-культурная автономия города Екатеринбурга», организатор, режиссер-постановщик национальных праздников с элементами древних обрядов. С 2017 года сотрудничает с Музейным клубом «Дом Агафуровых».

Призер международного конкурса вокалистов им. М.Глинки за лучшее исполнение произведения современного композитора (Плачь Анастасии из оперы А.Петрова «Петр I»), 1999год.

Лауреат премии Губернатора Свердловской области «За выдающиеся достижения в области литературы и искусства» за работу в опере В.Бочарова «Морозко», 2004 год. Лауреат театральной премии «Браво!» Свердловского отделения СТД РФ в номинации «Лучшая роль в музыкальном театре» за партию Снегурочки в одноименной опере Н. Римского-Корсакова, 2007 год.

В 2008 году награждена Дипломом Международного фестиваля оперного искусства за исполнение партии Марфы в опере Н.Римского-Корсакова «Царская невеста».

В 2008 году «за многолетний добросовестный труд, большой вклад в развитие культуры» удостоена Благодарности Министра культуры и массовых коммуникаций РФ.

В 2011 году награждена Почетной грамотой Министерства культуры РФ за большой вклад в развитие культуры. В 2014 году награждена медалью ордена «За заслуги перед Отечеством» II степени. В 2018 году награждена Благодарностью Комитета по культуре Государственной Думы РФ «За большой вклад в развитие и сохранение чувашской культуры и традиций». В 2019 году награждена Почетной грамотой Законодательного Собрания Свердловской области за большой вклад в развитие культуры в Свердловской области.

 

Ентеш

«Местная Чувашская национально-культурная автономия города Екатеринбурга» зарегистрирована в мае 2008 года. Фольклорная группа была создана еще в 2009 году к выступлению на первом празднике Акатуй в городе Екатеринбурге. Ранее группа называлась «Пилеш» (Рябина), с 2018 года переименована в «Ентеш» (буквально переводится как «Земляки»).

Художественный руководитель Мокеева Наталья Вячеславовна.

Фолк-группа активно участвует в различных мероприятиях, таких как День города, День народов Урала, фестивали народных культур и других мероприятиях, проводимых в городе Екатеринбурге и области.

В фолк-группе также участвуют дети: Арина Комарова, Мария Николаева и Василиса Гусакова. Выступают как с отдельными номерами, так и в сопровождении взрослой группы. В репертуаре как чувашские народные песни, так и песни современных чувашских авторов.

 

Екатерина Медведева

Екатерина Медведева – «Голос Севера», и так ее прозвали неспроста. Имитация голосов птиц и животных с использованием техники горлового пения и, одновременно, игра на варгане и шаманском бубне создаёт эффект живого прикосновения к культуре северных народов Урала и Алтая, погружая в атмосферу дикого леса.

Екатерина ведёт творческое сотрудничество с фолк-рок-группой «Заброневое воздействие». Коллектив успешно участвует в фестивалях и конкурсах, ведёт концертную деятельность.

С юных лет Екатерина играет на многих инструментах, коллекционирует их, и даже делает своими руками: варган, хомус, пимак, тин-вистл, диджериду, различные перкуссии.

Перейдя на наш YouTube канал, можно увидеть мастер-класс Екатерины Медведевой. 

 

Театр фламенко

«Театр фламенко» Марии Титовой существует с 2006 года. Ученики Театра регулярно участвуют в городских мероприятиях, концертах, а также в региональных, российских, международных фестивалях и конкурсах, принося Театру множество побед и наград из года в год. 

Театр ежегодно проводит мастер-классы знаменитых российских и зарубежных исполнителей, давая своим ученикам глубже погрузиться в искусство фламенко, улучшить свою технику и мастерство. Помимо классов фламенко в Театре проходят занятия по классическому балету, йоге, музыкальной грамотности. В Театре работает первая и единственная на сегодняшний день в Екатеринбурге детская студия фламенко, которая существует более 8 лет.

Концертная группа Театра состоит из сильнейших солисток подростковой и взрослой групп-победителей всероссийских конкурсов и лауреатов международных фестивалей, прекрасно владеющие всеми стилями традиционного фламенко, используя все известные предметы и атрибуты фламенко (кастаньеты, веера, мантоны, бастоны, бата де кола и др.). Группа работает как под фонограмму, так и под живой звук с профессиональными музыкантами фламенко (гитара, вокал, кахон), перенося зрителей в мир испанской культуры, мир настоящих чувств и эмоций, мир фламенко! 

 

Школа ирландского танца «Carey Academy»

Международная школа «Carey Academy» является крупной академией ирландского танца, основанной всемирно известным преподавателем, танцором и хореографом Джоном Кэри. На его счету постановка шоу «HeartbeatofHome», исполнение сольной партии шоу «LordoftheDance», восемь раз он завоевывал титул Чемпиона Мира. Российское отделение присоединилось к школе в 2012 году. На сегодня российскую часть академии представляет десять филиалов, расположенных в различных городах России.

Ежегодно с 2013 года школа проводит всероссийские соревнования в Екатеринбурге (UralFeis), Самаре, Тольятти, проводит мастер-классы с танцорами и хореографами из Ирландии, Англии, США. Школа зарегистрирована в старейшей, насчитывающей более 90 лет истории, комиссии An Coimisiun Le Rinci Gaelacha, что дает право ее танцорам участвовать в Чемпионатах России, Европы и других престижных соревнованиях по всему миру. На счету школы несколько мировых чемпионов, чемпионы России (в детской и взрослой категориях), чемпионы Европы (в детской и взрослой категориях).

Екатеринбургская школа ирландского танца «Carey Academy» (Академия Джона Кэри) является организатором единственных на Урале соревнований по ирландским танцам (UralOpenFeis) с 2013 года по сей день. В марте 2017 года представила первое созданное на Урале шоу ирландских танцев «Неукротимое племя», которое успешно прошло в 2017 и 2018 годах на разных концертных площадках Екатеринбурга и Нижнего Тагила.

Руководитель Екатеринбургского филиала школы «Carey Academy» и преподаватель - Ирина Викторовна Родионова, хореограф, имеет сертификат танцевального мастерства 12 ступеней (из 12), чемпион континентальной Европы и Азии в 2018 году в Амстердаме и в 2019 году в Милане во взрослой категории, чемпион Италии 2014 года в категории старше 35 лет, чемпион Германии в Мюнхене в 2017 и в 2018 годах, регулярно посещает классы преподавателей из Дублина, Бирмингема и США, проходила стажировку в Бирмингеме, участник соревнований в Манчестере и Ковентри (Англия). Кроме того, руководитель и постановщик шоу ирландских танцев «Неукротимое племя» в 2017 году, «Кекс с тмином» в 2018 году. Участник международного фестиваля «Спасская башня» на Красной площади в Москве, в составе международной команды ирландских танцев в 2018 и 2019 годах. 

 

Назымгуль Царегородцева

Исполнительница казахских и русских народных песен. В 2013 году по Академической мобильности обучалась в казахской консерватории им. Курмангазы в Алматы.

Особенность ее творчества заключается в музицировании на домбре (казахский национальный инструмент) под звучание своего голоса. В ее репертуаре произведения лирического жанра северного Казахстана, а также воинственные порывистые песни западного Казахстана. Помимо развития казахской национальной культуры Назымгуль активно занимается пропагандой Русской народной музыки. Является руководителем фольклорного ансамбля «Фолк-мир» Консерватории им. М.П. Мусоргского.

Лауреат международных и Всероссийских конкурсов. Выпускница и ассистент-стажер РАМ им. Гнесиных. Старший преподаватель УГК им. М.П. Мусоргского. Дирижирует академическим русским народным хором. 

Перейдя на наш YouTube канал, можно увидеть мастер-классы Назымгуль Царегородцевой. 

 

Яндар памаш

Народный фольклорно-хореографический ансамбль (переводится с марийского как «прозрачный родник»). Художественный руководитель коллектива Зинаида Пазугутова. В Театре музыки народов Урала коллектив представляет Екатеринбургскую городскую общественную организацию марийцев «Урал кундем». Коллектив знакомит зрителя с традициями народа в своих сценических представлениях и участвует в праздниках и мастер-классах Этнопарка народов Урала «Единорог».

 

Ляйсан

Татаро-Башкирский ансамбль «Ляйсан» УК и досуга поселок Садовый города Екатеринбурга создан в 2018 году.  С момента создания  ансамбля «Ляйсан» работает в сфере традиционного народного исполнительства. Сохраняет культурные традиции татаро-башкир.

Нами проведены серия фольклорных концертов, а также проекты по популяризации традиционной культуры коренных народов Урала. Организуем народные гуляния, участвуем в праздниках,  которые проводит администрация города и область.

Имеем Благодарственные письма от администрации Орджоникидзевского района, Министерства культуры. Одним из главных направлений деятельности является  развитие  песенных традиций  татаро-башкир  Уральского региона.

 

Народный Башкирский театральный коллектив «Ядкар»

Направлением деятельности театрального коллектива является возрождение и сохранение башкирской культуры, обычаев башкирского народа, привлечение молодежи, подрастающего поколения.

Ярким событием в жизни башкирской общественности было создание Башкирского самодеятельного театра «Ядкар». Башкирский театральный коллектив «Ядкар» был создан в 2000 году общественной организацией «Свердловский областной Башкирский Центр», который базировался в течение 10 лет в Муниципальном учреждении культуры "Дом культуры Елизаветинский».

Руководителем и режиссером Башкирского театрального коллектива «Ядкар» является Фаима Фахритдиновна Юсупова. Фаима Фахритдиновна президент Региональной общественной организации «Свердловский областной Башкирский Центр».

Режиссером коллектива многие годы была Саида Мубаряковна Султанова - заслуженный работник культуры Республики Башкортостан. В настоящее время коллектив работает в Центре культуры и искусств «Верх-Исетский» города Екатеринбурга.

В коллективе 32 участника, которые работают в разных трудовых коллективах города Екатеринбурга. Это люди самых разных профессий - учителя, медики, строители, предприниматели, ветераны Вооруженных сил России. В театре существует преемственность поколений: участвуют люди разных возрастов.

5 января 2020 года Башкирский театр «Ядкар» отметил свой творческий 20-летний Юбилей. За 20 лет сформировалась своя постоянная аудитория. В репертуар творческого коллектива входят также произведения известных авторов как «Похищение девушки» Мустая Карима, «Девушка в веснушках» Кабира Акбашева, «Башмачки» Хабибуллы Ибрагимова, «Он вернулся» Ангама Атнабаева, отрывки из спектаклей Баязита Бикбая «Салават», «Ласточка», Мираса Идельбаева «Сын Юлая Салават», «Ласточка» Баязита Бикбая, «В ночь лунного затмения» Мустая Карима и многие другие.

Башкирский театральный коллектив участвует во всех областных, городских, районных, межрегиональных Фестивалях народного творчества. «Ядкар» принимал активное участие в 17 Межрегиональных Фестивалях башкирской культуры, в 8 Фестивалях искусств «Екатеринбургские родники», каждый год участвует в национальном празднике «Сабантуй» в парке им. В. Маяковского, на национальных праздниках «Навруз», «Каргатуй», «Нардуган», «Йыйын», и т.п.

21 марта 2009 года Башкирский театральный коллектив «Ядкар» в городе Михайловске Свердловской области в Межрегиональном Фестивале народного творчества среди 50 коллективов стал обладателем Диплома лауреата от Министерства Культуры Свердловской области и Оргкомитета Фестиваля.

За успешные выступления в городских, областных фестивалях народного творчества и значительный вклад в сохранение, и развитие культурных традиций, башкирский театральный коллектив имеет множество благодарственных писем, почетных грамот и дипломов.

 

     РОО Свердловской области «Дом Дружбы «Украинцы на Урале»

РОО Свердловской области «Дом Дружбы «Украинцы на Урале» создана в 2015 году с целью объединения граждан украинской национальности, проживающих не только в городе Екатеринбурге, но и в целом во всей Свердловской области, создания условий для возрождения, сохранения, развития украинского языка и культуры,  реализации национально-культурных запросов граждан РФ украинской национальности, особенно в сфере общения, народного творчества, всемерной популяризации украинского национально-культурного наследия в т.ч. в области поэзии, песенного и художественного творчества, самобытного фольклорного искусства народа Украины.

Совместно с МОО «Украинская национально-культурная автономия» города Екатеринбурга, которая существует  с 1994 года, постоянно участвуем в общественной жизни города и области. Активно пропагандируем украинскую культуру и фольклор в сфере традиционного народного исполнительства. Сохраняем культурные традиции украинского народа.

Нами проведены сотни театрализованных представлений, фольклорных концертов. Являемся постоянными участниками общественных традиционных праздников Екатеринбурга и Свердловской области. Мы провели серию проектов по популяризации традиционной культуры Украины.

Имеем благодарности от Губернатора и Министерства Культуры Свердловской области.

 

Любовь Белая

Любовь Белая до 12 лет жила в городе Первомайск Одесской области, в 1962 году приехала на Урал. С 1983 года работает на заводе «НПО» автоматики.

С 2000 года активно пропагандирует украинское музыкальное наследие, выступая в составе вокального коллектива «Гармония», в ансамбле «Днепряночка».

Является победителем и дипломантом музыкальных вокальных конкурсов различных уровней. Награждена многими грамотами, дипломами и благодарностями.

 

ИРГА

Фолк-группа «ИРГА» образовалась весной 2017 года в городе Екатеринбург. В звучании коллектив ориентируется на традиции фолк-музыки разных народов, не ограничиваясь музыкальным наследием конкретной части света, и исполняет песни о дорогах и духовных преобразованиях в пути, богатые природными образами, а также татарские, кельтские и сербские народные песни.

В группе используются различные, исключительно акустические инструменты: гитара, виолончель, эрху, разнообразные этнические флейты (ирландские вистлы, славянские свирели, китайская хулуси), классическая поперечная флейта и блокфлейты, варганы, джембе или кахон, органично заменяющий ударную установку при таком акустическом составе.

 

Елена Буракова

Елена Буракова - музыкант мульти-инструменталист, импровизатор. Играет на разных этнических и классических музыкальных инструментах , среди которых разнообразие этнических и классических духовых (блок-флейты, поперечная Бема, пан-флейты, индийская бансури, ирландские вистлы, японская сякухати, индейские пимак, кена, пифано, китайские Ди, Бау, Хулуси, диджириду и множество других), варганы, струнные (укулеле, гусли, цимбалы), перкусионные (джембе, дарбука, бубен, хендпаны: глюкофон, ханг, рав-васт), клавишные (физгармонь).

Обучает музыке и игре на музыкальных инструментах с 2010 года. Своя новаторская программа обучения, основанная на балансе развития обоих полушарий мозга, развитие способностей к композиторству и импровизации в сочетании с изучением музыкальной грамоты и качественных техник игры на инструментах.  Училась в РГППУ на факультете «музыкально-компьютерных технологий», экстерном получив дипломы по сольфеджио и гармонии. Полтора года училась игре на поперечной флейте, остальные инструменты осваивая самостоятельно, также перенимая знания и опыт у других музыкантов в регулярных путешествиях. Елена Буракова участвует в различных музыкальных коллективах как перкуссионистка, флейтистка, бэк-вокалистка.

Перейдя на наш YouTube канал, можно увидеть мастер-класс Елены Бураковой.

 

Uran Bator

«Uran Bator» (город Екатеринбург) - экспериментальный проект, сочетающий сибирский фольклор с industrial и EBM. Традиционное горловое пение, звуки варгана и этнических струнных инструментов восточной Сибири гармонично вписаны в жесткие индустриальные ритмы и прямолинейные гитарные риффы.

Краткая концепция «Uran Bator»: немыслимое сочетание духовности и агрессии, шаманизма и высоких технологий, традиционности и авангарда, холодного расчета Европы и стихийности Азии. Это империя Чингисхана, снабженная ядерным оружием. Симбиоз противоречивых, на первый взгляд, явлений культуры, призван порождать фантастические музыкальные образы. Результатом сотрудничества «Uran Bator» с Альбертом Кувезиным стала песня «Уран Орда», которая должна будет первым треком грядущего одноименного альбома.

 

Osan Yöstä

«Osan Yöstä» («Часть ночи»)(город Екатеринбург) – это объединение финно-угорских авторов и исполнителей, созданное в 2011 году с целью совместного песенного и визуального творчества. Проект «Osan Yöstä», стартовавший весной 2011 года, объединил 50 финно-угорских активистов из 4 стран: России, Финляндии, Венгрии и Эстонии. Первым творческим продуктом стала поэма «Северное сияние», написанная на 12 финно-угорских языках. В переводе песни приняли участие 15 специалистов, включая финалиста «Евровидения-2012» эстонского поэта, журналиста и исполнителя Аапо Ильвеса и карельского рок-музыканта Сантту Карху.

В сентябре 2011 года была записана песня «Revontulet» («Северное сияние») на 6 языках: финском, карельском, хантыйском, коми, удмуртском и ижорском. Пресса и слушатели часто называют композицию «неофициальным гимном финно-угорских народов».

В январе 2012 года проектом был снят клип «Revontulet», за считанные дни набравший тысячи просмотров. Песня участвовала в венгерском и российском этапах конкурса «Евровидение». В феврале 2012 года выпущена альтернативная версия песни – «Virmalised» с эстонским, венгерским и саамским куплетами с участием двукратного победителя эстонского этапа «Евровидения» Аапо Ильвеса. Песня прозвучала в эфире нескольких эстонских радиостанций, а клип был показан по эстонскому ТВ. В июне 2012 года с выступления на фестивале «Ыбица» в Коми начались гастроли ансамбля в России.

Многоязычная песенная структура, сочетание родственных, но многообразных культур, запоминающаяся мелодия делают композицию и видео «Revontulet» ансамбля «Osan Yöstä», пожалуй, самым необычным этнопроектом последних лет. Инициированные проектом межрегиональные творческие связи имеют результатом появление новых композиций и живых совместных выступлений музыкантов, представляющих различные этносы, что, на наш взгляд, способствует приумножению духовного и культурного потенциала многонационального народа Российской Федерации.

«Osan Yöstä» является отличным примером культурной инициативы, способствующей укреплению гражданского единства, языкового многообразия и гармонизации межнациональных отношений в России.

 

H-Ural

Группа электронного шаманского рока «H-Ural» (Хурал) - первый ансамбль, соединивший воедино музыку народов тайги, рок и современную электронику. В саунде группы есть элементы хантыйского и мансийского фолка, хард-рока, фанка и техно.

«H-Ural» использует народные инструменты (варган, шаманский бубен, берестяная флейта), традиционный эстрадный арсенал (гитары, бас, барабаны, тамбурин, синтезатор) и даже оркестровые инструменты (скрипку). В текстах «H-Ural» переплетены мифы и легенды малых народов, лирика и современные проблемы Урала и Сибири. Репертуар включает обработки хантыйского и мансийского фольклора, авторские композиции и таежные версии популярных композиций. Песни исполняются на хантыйском, мансийском, русском и английском языках. В августе-сентябре 2010 года «H-Ural» совершил тур по Финляндии и Швеции, дав 25 концертов в 17 городах. По итогам тура «H-Ural» стал самой известной в мире рок-группой, поющей на языках обских угров (хантов и манси). В июле 2008 года «H-Ural» стал хэдлайнером Всемирного конгресса финно-угорских народов в Ханты-Мансийске.

«H-Ural» активно выступает на фестивалях и городских праздниках. Оценить шаманский перформанс с элементами народного и экстремального танца смогли зрители Хельсинки, Астаны, Санкт-Петербурга, Екатеринбурга, Челябинска, Омска, Тампере, Турку, Сыктывкара, Петрозаводска и других городов. В 2011 году с участием музыкантов «H-Ural» в рамках проекта «Osan Yöstä» ("Часть ночи") была записана песня «Revontulet» («Северное сияние») на 6 языках, ставшая неофициальным гимном финно-угорских народов.

Ансамбль выпустил 2 альбома «Кибер-дух» (2011 год) и «Дорога шамана» (2013 год).

Группа имеет опыт выступлений на разнообразных площадках, включая театры, клубы, опен-эйры, спортивные учреждения. Музыканты коллектива активно участвуют в выставках и конференциях по сохранению культуры малых народов.

 

URMAN

На границах Европы и Азии, рока и фолка, мягкой акустики и жесткого электричества родился этно-роковый проект «URMAN» (урмАн) (город Екатеринбург). Изменчивый, как уральская погода, суровый и мягкий, как тальковая скала, звук новой группы противопоставляет эпичность угорских мифов и глубину горной природы страхам новейшей эпохи и соблазнам цифрового мира.

Стиль дебютного миниальбома «Если б я умел летать» – «таежный рок» - находится в диапазоне от усиленного хантыйским бубном хард-рока до акустического фолка. Герои текстов «URMAN» возносятся над буднями силой волшебной берестяной флейты, видят мир насквозь глазами шамана, рвут нити невидимой паутины и уходят на закате в последний поход на боевых лосях под звуки шаманского бубна… Живая презентация программы прошла в рамках Уральской ночи музыки – 2019 на этноплощадке у Главпочтамта. Сетевой релиз русской версии альбома состоялся 15 ноября 2019 года.

 

Braver Augustin

«Braver Augustin» («Бравый Августин») – первая в Екатеринбурге немецкая фолк-группа. Репертуар ансамбля включает немецкий питейный фолк, кельтские песни, музыку из веселых кинофильмов и рок-хиты с немецким акцентом.

«Braver Augustin» с успехом выступает на Октоберфесте и других мероприятиях, связанных с немецкой тематикой, а также является желанным гостем в пабах и клубах Екатеринбурга, Перми, Тюмени, Кургана, Миасса и других городов. Изначальное название коллектива «Schnaps-und-Bier Band» («Ансамбль шнапса и пива») было сменено в честь самой популярной песни из репертуара группы – «Ах, мой милый Августин!».

 

Scotch ‘n’ Beer Band

«Scotch ‘n’ Beer Band» – супергруппа, созданная знатоками ирландской, шотландской и английской фолк-музыки в Екатеринбурге. Репертуар ансамбля включает ирландский, шотландский, английский и немецкий фолк, а также композиции из популярных кинофильмов. Стиль группы музыковеды обозначили как «лепрекон-рок». «Scotch ‘n’ Beer Band» с успехом выступил на Байк-рок-фестивале клуба «Черные ножи» в Заречном, Фестивале молодежных субкультур в Кургане, а также является желанным гостем в пабах и клубах Екатеринбурга, Перми, Тюмени, Уфы, Кургана и других городов.

 

Виктор Оськов

Виктор Оськов - музыкант, барабанщик-перкуссионист. Играет на таких инструментах как дарбука, ильдрам, джембе, фрейм-драм, рикк, ударная установка, акустическая гитара, хэндпаны.

Начал играть с детства на ударных, обучаясь в музыкальной школе по классу ударной установки. С этого момента поиграл более чем с тридцатью разными коллективами различные жанры музыки, такие как рок, хэви-метал, поп, блюз, рок-н-ролл и другие. После произошло «творческое взросление» и появилось желание изучать искусство более древних этнических инструментов. Так произошло знакомство с перкуссионными инструментами. Первыми из них были джембе и бонги, а дальше уже все остальные. Секретам игры на дарбуке и джембе обучался у носителей традиции из Турции и Сенегала.

Преподает игру на ударных инструментах, участвует в записях, активно выступает с другими музыкальными и театральными коллективами и артистами, проводит творческие мастер-классы и джемы. Также является автором школы игры на металлических тональных лепестковых барабанах фирмы «ильдрам», проводит обучение и мастер-классы.

Перейдя на наш YouTube канал, можно увидеть мастер-класс Виктора Оськова. 

 

Брэндибэк

«Брэндибэк» - фэнтези-фолк группа из Екатеринбурга. Цель группы - с помощью, действительно, средневековой музыки, что они исполняют, воссоздать атмосферу фэнтезийной таверны из классических произведений и игровых вселенных, в её максимально позитивном и светлом ключе.

 

Станислав Мертвищев

Художник оформитель, который неоднократно принимал участие в различных мероприятиях Театра музыки народов Урала. Были организованы выставки его работ в фойе и зале Театра музыки народов Урала, а также он делал оформление сцены для проведения мероприятий в зале: «Вечер встречи со знаменитым сказочником Дмитрием Гайдуком»; День рождения знаменитой школы Mata Tribe; участвовал в оформлении сцены первого концерта группы «Веретено» 17 марта 2021года. Художник сотрудничал с группой «Веретено» и его работы использовались в оформлении первого сингла группы. Сегодня Станислав получает Всероссийскую известность как талантливый, оригинальный и креативный художник, который приносит людям много вдохновения и зажигает творческую искру.

Этнопарк народов Урала «Единорог»

Единение с природой и творчество издревле составляли основу гармоничного существования человека. В живописном месте вблизи города Сысерть, где всё пропитано историей и окутано атмосферой бажовских сказов, расположен этнопарк народов Урала «Единорог».

Здесь каждый находит всестороннее наполнение жизнью в творческом общении с природой и культурой.

В формате национальных праздников, фестивалей, мастер-классов происходит знакомство с искусством народов Урала во взаимодействии с «Театром музыки народов Урала». Национальные культурные организации и творческие коллективы из разных городов Урала также приглашаются к участию.

Музыка, народное творчество, художественное изобразительное искусство, национальная кухня и история создают эффект глубокого погружения в народную культуру.

Такой подход  производит неизгладимое впечатление и на детей, которые узнают свой родной край не только из учебника, а в живом соприкосновении.

Мастер-классы по приготовлению хлеба в настоящей русской печи, где муку нужно смолоть самим в жерновах; ткачество на старинных станках и плетение кружев, резьба по дереву, гончарное дело - это лишь несколько примеров мастер-классов, которые можно посетить.

Отдельного внимания заслуживает монгольская юрта. Здесь происходит погружение в культуру северных народов Урала: игра на национальных музыкальных инструментах, мастер-классы по игре на варгане, катание на ездовых собаках и знакомство с хаски – «духом северной природы», квесты с участием собак и яркие фотосессии в живописном интерьере юрты.

Провести время в кругу семьи, друзей или коллег по бизнесу так, чтобы потом вспоминать с восторгом и душевной теплотой - это в «Единорог»!

Все программы парка ведут профессиональные артисты и мастера своего дела при участии коллективов и солистов «Театра музыки народов Урала» и при поддержке национальных сообществ и общественных организаций Урала.

 

Знакомство с хаски

Анастасия Бажова с особой теплотой и любовью рассказывает нам,  какие чудесные «хвосты» ждут в этнопарке «Единорог»: «Мы владельцы небольшого (пока еще) питомника сибирских хаски – Сноу Лизард. 

На данный момент у нас 5 собак – 4 девочки и один мужчина. В 2021 году планируем расширяться.

Алиса и Нор являются Гранд Чемпионами России. Неплохо показали себя наши хвосты и в соревнованиях – я с ними «прибежала» ко 2 спортивному разряду в классе нарта 2 и 4 собаки.

Для нас это не просто собаки, это полноправные члены семьи. В нашей большой человекособачьей семье действует правило – сначала накорми собак, потом ешь сам.

Мы очень любим различные приключения. Сплавы с ночевкой, походы пешие, походы на упряжках. Почти всегда с нами наши четвероногие друзья.

Наши собачки очень любят людей, особенно детишек (ведь у детишек всегда в карманах что-то вкусненькое). Дети тоже в восторге от собачек и поэтому мы ежегодно принимаем участие в организации катания на упряжках для детей сирот.

Юта. Разноглазая черно-белая девочка. Наша первая собака. Родилась в 2014 году. С самого щенячества у нее страстное желание бежать вперед. Наш лидер. Только ей я могу доверить выбор дороги, по которой ехать.

Гера. Серо белая красавица. Взяли как подругу Юте. Вдвоем веселее проказничать. Гера – вожак стаи. Следит за порядком, наказывает за драки, нянчит щенков.

Сейлан. Шоколадная крикуша. Взяли, чтобы Юте и Гере не было скучно. Самая болтливая, точнее, крикливая собака. Не очень любит работать, зато очень красивая и любит петь.

Нор. Единственный мужчина.  Большой, добрый, ласковый, доверчивый малыш. Трудолюбивый и выносливый.

Алиса. Разноглазая бестия. Самая хитрая, вредная собака. Осторожно! Может прикинуться «бедной родственницей» и украсть у вас еду. Если вы думаете, что управляете Алисой, то это Алиса управляет вами».